Künstler:innen und Lehrende

Der Weltstar der klassischen Gitarre im Duo mit seinem Freund Zoran Dukić. Zuletzt mit einem Solokonzert und der Aufführung von „The Walls“ (Sergio Assad) für Sologitarre und Gitarrenensemble in Berlin. Der 1971 in Neapel geborene Gitarrenvirtuose, schon mit acht Jahren als Wunderkind bezeichnet und 1988 als “Neapolitaner des Jahres“ geehrt, nimmt heute einen Spitzenplatz im weltweiten Konzertleben ein. Der Dirigent Lorin Maazel nach einem Auftritt von Aniello Desiderio: “Seit meiner Kindheit liebe ich die Gitarre, heute habe ich die wahre Klangfülle dieses Instruments erfahren.“

Einer der prominentesten und profiliertesten Gitarristen weltweit, zum dritten Mal Gast beim Festival der International Guitar Academy Berlin, diesmal gemeinsam mit Aniello Desiderio. Die internationale Presse feiert die technische Brillanz und Zärtlichkeit seines Spiels, das stets im Dienst der poetischen Dimensionen der Musik steht. Il Gazzetino Pordenone (Italien): „… der Meister seines Instruments demonstrierte spektakuläre Virtuosität, große Reife und mächtige Inspiration“. Angelpunkt seines musikalischen Lebens ist das Werk von J.S. Bach

Die aus Berlin stammende Gitarristin Katrin Endrikat ist für ihren warmen, vollen Klang und den sensiblen Ausdruck ihres Spiels bekannt. Sie begeisterte ihr Publikum in solistischen und kammermusikalischen Konzerten bereits in Europa, Nord-und Südamerika mit großem Erfolg. In Deutschland wurde sie vom OWL Studienfond gefördert, und an der Yale University studierte sie mit full scholarship und fellowship. Sie veröffentlichte bisher drei CD’s: „Between the worlds“ (2014), „Joie de Vivre“ (2016) und „Verano Austral“ (2021). Seit September 2019 ist Katrin Endrikat Fachbereichsleiterin der Fachgruppe Zupfinstrumente und Gitarrenlehrerin an der Musikschule City West.

Die Gitarrenpädagogin Patricia Fiebrich studierte klassische Gitarre an der HfM Hanns Eisler und bei Prof. Frank Hill in Berlin sowie Musikwissenschaft an der Humboldt-Universität und schloss ihre Ausbildung mit dem Fach Gitarrenpädagogik in Trossingen bei Prof. Eickholt und Dieter Kreidler ab. Sie ist Preisträgerin des Echo Klassik in der Kategorie „Klassik für Kinder“ und widmet sich in ihrer Arbeit besonders den Jüngsten an der Gitarre. Seit 2014 ist sie Mitglied der Organisation des International Guitar Academy Festivals.

Einst von Sergiu Celibidache  gefördert, hat Edin Karamazov mit seinen mitreißend virtuosen Auftritten als Lautenist und Gitarrist weltweit die Aufmerksamkeit der Musikwelt auf sich gelenkt. Mit international führenden Ensembles und Künstlern der Alten Musik wie dem Hilliard Ensemble, Hesperion XX, Andreas Scholl als auch mit STING und Dorothee Oberlinger hat Edin Karamazov zahlreiche CDs eingespielt und weltweit konzertiert. Mit seinem überragenden Können als Interpret und seiner technischen Brillanz auf zahlreichen historischen und zeitgenössischen Saiteninstrumenten begeisterte Edin Karamazov das Konzertpublikum.

Farbig, expressiv und natürlich – diese Attribute zeichnen das Spiel der Gitarristin Katrin Klingeberg aus, die seit ihrem sechsten Lebensjahr Gitarre spielt. Als Solistin und als Mitglied verschiedener Kammermusik-Ensembles konzertierte sie bereits in vielen Ländern Europas, Südamerikas, in den USA und Japan. Sie absolvierte sie ein Master-Studium und anschließendes Konzertexamen im Fach Kammermusik mit Ihrem (Duo-)Partner Sebastián Montes beim renommierten Kaltchev Guitar Duo an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Neben der Konzerttätigkeit wird Katrin Klingeberg als Dozentin im Rahmen von Meisterkursen und als Jury-Mitglied zu Festivals und Wettbewerben eingeladen.

wurde in Amsterdam geboren, wuchs in England auf. Sie studierte Musik an der Royal Academy of Music, London, Dirigieren und Klavier. Diverse Preise, Meisterklassen mit Nadia Boulanger und Charles Mackerras. 1971 zog sie nach Deutschland, wo sie 1973 die klassische Gitarre entdeckte. 1976 entstanden die ersten Gitarrenkompositionen, die 1979 in London veröffentlicht wurden. 1983 begann die Zusammenarbeit mit dem Ricordi-Verlag, München, der bis heute über 20 Bände von ihr veröffentlichte – hauptsächlich für klassische Gitarre. Ihre Kompositionen für die klassische Gitarre werden seither in der ganzen Welt mit Begeisterung gespielt.

begann im Alter von 5 Jahren Gitarre zu spielen. Mit 17 trat sie in die Klasse von Olivier Chassain am Conservatoire National Supérieur de Musique et Danse de Paris ein. Cassie hat mit mehreren renommierten internationalen Gitarristen wie Sergio Assad, Jérémy Jouve, Judicaël Perroy, Eric Franceries, Tania Chagnot und Johan Fostier zusammengearbeitet, die zu ihrer künstlerischen Entwicklung beigetragen haben. Sie gewann mehrere internationale Wettbewerbe. 2020 war sie Teil der Eurostrings Artists. Cassie Martin trat bei Festivals in ganz Europa auf und bot ein Repertoire verschiedener Stilrichtungen von alter Musik bis hin zu zeitgenössischer Musik. Cassie ist Savarez-artist und spielt auf einer Gitarre von Fernando Mazza.

gewann zahlreiche internationale erste Preise. Als Solist, im Gitarrenduo mit Luis Orlandini und als Mitglied des Cuarteto de Guitarras de Chile trat er im Rahmen bedeutender Festivals in Mittel- und Südamerika und Europa auf und konzertierte mit den bedeutendsten Orchestern Südamerikas. Ein Stipendium des DAAD ermöglichte ihm sein Studium in hmt Hannover. 2006 erschien seine erste Solo-CD Variaciones para Guitarra mit Werken von Dowland, Weiss, Sor, Rodrig und Britten. 2010 wurde die Duo-CD Recital mit Originalkompositionen für 2 Gitarren und Arrangements barocker und südamerikanischer Musik produziert. Seine Konzertkarriere führte ihn durch ganz Europa, Süd- und Mittelamerika, Japan und die USA. Seit April 2012 ist er Professor an der Universidad Católica in Santiago de Chile.

zählt gegenwärtig zu den international profiliertesten Gitarrenpädagogen. Konzerte in mehr als 40 Länder der Welt. Acht international beachtete CD- Einspielungen mit dem DUO SONARE dokumentieren den herausragenden Stellenwert seiner Arbeit. Er unterrichtet an der Hochschule für Musik und Theater Rostock eine internationale Soloklasse und ist künstlerischer Leiter der International Guitar Academy Berlin. 2015 erschien sein Buch Moderne Gitarrentechnik – Integrative Bewegungslehre für Gitarristen bei Schott/Mainz. Die englische Fassung „Modern Guitar Technique – Integrative Movement Theory for Guitarists“ erschien 2019 bei UT Orpheus. Komponisten wie Sérgio Assad, René Eespere, Marco de Biasi, Carlo Domeniconi, Marek Pasieczny und Benjamin Verdery komponierten bzw. widmeten Thomas Offermann Werke für Gitarrenensemble. Seit 2010 ist Thomas Offermann D’Addario’s European Classical Guitar Representative.

Pia Offermann studierte in Berlin und Bremen sowie am Centro Chitarristico „Francisco Tàrrega“ Pordenone/Italien bei Prof. Thomas Offermann, Prof. Jens Wagner und bei Prof. Paolo Pegoraro. Preisträgerin des Internationalen Wettbewerbs für Klassische Gitarre in Krakau/ Polen. Solistische und kammermusikalische Konzerttätigkeit, internationale Festivals, Juroren- und Dozententätigkeit an Musikhochschulen und Universitäten in Europa, Nordamerika, Südamerika und Asien.

10 Jahre Dozententätigkeit künstlerische Ausbildung und Kammermusik an der Hochschule für Künste Bremen. Künstlerische Leiterin des Internationalen Bremen Guitar Art Festivals und internationalen Jugendwettbewerbs. Internationale Hochbegabtenförderung und international erste Preisträger. Seit 2022 Künstlerische Leiterin des LandesGitarrenOrchesters Sachsen- Anhalt. D’Addario Artist (USA).

hat drei Master-Abschlüsse in Musik des Royal Conservatoire of Scotland in Glasgow, UK (für Komposition und Performance mit Auszeichnung) und der „Karol Lipinski“ Academy of Music in Wroclaw, Polen (für Performance mit Auszeichnung). 2010 begann Pasieczny ein kombiniertes Promotionsstudium in Komposition und Performance in Australien (Central Queensland Conservatorium of Music), bevor er 2012 nach Europa zurückkehrte und im Dezember 2015 in Großbritannien promovierte. Als Komponist, Gitarrist, Dozent und Juror ist Pasieczny regelmäßig auf Festivals weltweit tätig. 

Pasieczny hat für Musiker wie Pat Metheny, Odair und Clarice Assad, David Russell, Roland Dyens, Carlo Domeniconi, LAGQ: Los Angeles Guitar Quartet, Ana Vidovic, Hilary Hahn und andere komponiert und mit ihnen zusammengearbeitet

Uraufführungen seiner Werke wurden u. a. aufgeführt: Peabody Conservatory, Baltimore, USA (2012), Conservatoire National de Strasbourg, Frankreich (2011), He Luting Hall, Shanghai, China (2008), BBC Scotland, UK (2007), Royal Albert Hall, London, UK (2004), Sala im. W. Lutosławskiego (2003) (Warszawa), Carnegie Hall, New York (2006, 2014). 2012 wurde Pasieczny ein D’Addario-Künstler und erschien auch auf dem Cover des Classical Guitar Magazine. Marek unterrichtet in seinem Meisterkurs auch Komposition. 

wurde in Rakovnik (Tschechien) geboren. Er studierte bei Milan Zelenka und Stephan Rak in Prag. Der Gewinn des ersten Preises beim Internationalen Radio France Wettbewerb in Paris im Jahr 1982 war der Beginn einer steilen Karriere. 2003 stellte das italienische Gitarrenmagazin „GuitArt“ ihn in die Reihe der acht wichtigsten Gitarristen des Jahres. Er unternahm Konzertreisen durch mehr als 40 Länder der Welt. Pavel Steidl zählt mittlerweile zu den weltweit bekanntesten Gitarristen.

ist Gitarrist und Gitarrenlehrer, geboren in Israel. Zur Zeit ist Guy mit seinem Soloprogramm „Goyas Spanien“ in Berlin und Umgebung zu hören. Guy erreichte 2007 den zweiten Platz in Israels nationalem Gitarrenwettbewerb der Akademie für Musik und Tanz in Jerusalem und wurde mit einem Stipendium des American-Israel Cultural Fund ausgezeichnet. Er hat an der “Hanns Eisler” Hochschule für Musik bei Professor Eugenia Kanthou seinen Bachelor absolviert. Anschließend schloss er sein Masterstudium an der Universität der Künste in Berlin im Fach klassische Gitarre bei Professor Thomas Müller-Pering im Juli 2021 mit der höchsten Note ab. Seit Januar 2021 unterrichtet Guy an der staatlichen Musikschule „City West“ in Charlottenburg-Wilmersdorf.

Schwerpunkte seiner Arbeit sind traditionelle und zeitgenössische Musik aus Lateinamerika sowie Musik des frühen 19. Jahrhunderts. Neben seiner SArbeit als Solist konzertiert er derzeit mit dem Duo „Piarango“ und dem Barockensemble „Los Ympossibles“. 1991-2001 wirkte er als Assistent Abel Carlevaros bei Meisterkursen und Seminaren in ganz Europa. Als Gitarrist und Meister der Charango gab er Konzerte in ganz Europa, den USA, Südamerika und Japan.